Pour réaliser un beau portrait, on a généralement besoin d'un minimum de lumière, mais que faire si celle-ci vient à manquer ou si la nuit est déjà tombée ? Dans ce cas, pourquoi ne pas utiliser une source lumineuse externe pour apporter un complément de lumière et un rendu créatif ? Utilisez la lampe de votre téléphone, un tube LED, un briquet et ajoutez de la lumière partout où bon vous semble. Cette technique, associée à une vitesse d'obturation lente vous assurera un résultat créatif unique.

Souvent, on coordonne les vêtements, les couleurs et les fonds. Si le modèle porte des couleurs vives, le fond sera souvent de couleur claire ou vice versa. Et pourquoi ne pas donner la même couleur à tout ? Faites porter à votre modèle une chemise rose devant un fond rose avec des accessoires et du maquillage roses et ajoutez-y un éclairage de la même teinte. Cela semble audacieux, en effet, mais cela peut s'avérer très cool.

Cela peut paraître contre-intuitif. Cependant, disposer un objet devant votre objectif peut créer des effets sympathiques : par exemple utiliser un prisme pour créer un éclairage 'disco'. On peut également utiliser un bas nylon : en étirant des collants beiges devant l'objectif, vous donnerez à vos portraits un aspect et une sensation vintage. Vous pouvez également utiliser des formes pré-découpées appelées gobos, à placer devant l'objectif et créer ainsi des zones floutées plus ou moins marquées sur votre image ou sur le visage de votre modèle. Si vous n'en disposez pas, essayez de placer un peigne à la place.

Lorsque vous vous lancez dans la photographie de portrait, n'hésitez pas à utiliser des accessoires. Vous pouvez utiliser des fleurs, mais également opter pour des ballons, du papier bulle, des plumes ou des éventails… Laissez libre cours à votre imagination!

La photographie de portrait se prête bien au jeu des couleurs. Vous pouvez travailler le maquillage de votre modèle de la même teinte que votre fond mais également de la couleur de votre éclairage. Placez un filtre coloré sur votre source de lumière et modifiez instantanément l'atmosphère de votre image. Vous pourriez aussi jouer sur la balance des blancs. Essayez, expérimentez et surtout, amusez-vous !

Pourquoi ne vous essaieriez-vous pas aux Low-key ou aux High-key ? Dans ce genre de photographie, vous favoriserez soit les tons sombres ou les tons clairs. Les portraits High-key rendent un sentiment de joie ou d'optimisme. A l'opposé, une photo Low-key, qui présente beaucoup valeurs sombres, de noirs et présente un contraste élevé, donnera une atmosphère plus mystérieuse et dramatique.

Prendre un portrait en contre-jour peut s'avérer être plus délicat, le visage de son modèle s'assombrissant rapidement. Néanmoins, nous aimerions vous mettre au défi d'essayer. Vous pouvez, par exemple, prendre la photo avec un effet silhouette : il y aura moins de détails visibles ; mais si l'arrière-plan est un coucher de soleil ce ne sera pas forcément dérangeant. Ce type de photographie peut facilement générer du "flare" dans votre image, un phénomène optique qui se produit lorsqu'on est face à une source lumineuse. Ces éclats peuvent très bien venir enrichir votre composition et ajouter un "petit plus" à votre image.

En général, on conserve le portrait le plus naturel possible, mais on peut également utiliser un logiciel de post-traitement pour masquer ou accentuer certains détails. On pourrait également prendre le parti de retravailler en profondeur l'image afin d’obtenir un résultat totalement inattendu. N'hésitez pas à consultez nos conseils pour l'édition de vos photos.